اللوحات، إلى داخل، ال التعريف، لقب، بسبب، فن البوب
اللوحات، إلى داخل، ال التعريف، لقب، بسبب، فن البوب.
هل تريد أن ترى أي نوع من الصورة التي يمكن أن تحصل عليها من صورتك؟
هدية مثالية طباعة، قماش على نقالة. أو عمل الفنان. للحصول على صورة تحتاج الصور فقط
مثالية في الداخلية الحديثة طباعة أو عمل الفنان، قماش على نقالة. المصمم يلتقط الصورة مجانا في المناطق الداخلية.
وجدنا صورة على شبكة الإنترنت – ونحن سوف نفعل ذلك بسهولة.
مناسبة تماما كهدية. طباعة، قماش على نقالة. يمكن أن تكون مصنوعة من أي صورة.
الاتجاه فن البوب - النمط من الفن، وهو عائد من الحقائق المادية للحياة اليومية في الثقافة الشعبية (ومن هنا نشأ مصطلح “البوب”)، وهي متاحة للجمهور من خلال وسائل الاتصال المرئي والترفيه – التلفزيون والمجلات والقصص المصورة.
ويعزى أصل الاتجاه إلى 1950s، ولكن في الواقع حدث ذلك قليلا في وقت سابق. ظهرت لأول مرة في المملكة المتحدة، وبعد ذلك بقليل – في الدول القديمة الجيدة. واحدة من المحفزات الرئيسية لتطوير الحركة كانت تطوير أساليب متطورة على نحو متزايد من الدعاية، مثالا حيا منها يمكن اعتبار الصور المعروفة على ضفاف الحساء كامبل الفنان وارهول.
ماذا وصفوا قبل وارهول؟ لذلك، في 1950s تم إنشاء العديد من القصص المدهشة من قبل اثنين من الفنانين الأميركيين، جاسبر جونز وروبرت روسشنبرغ. الالتفات إلى العمل الأكثر شهرة من جاسبر جونز – العلم الأمريكي، وصدقوني، في الواقع يبدو رائعا فقط. (الصورة أعلاه)
بعد فترة وجيزة من هذا المعرض، الذي أقيم في عام 1953 (في معهد الفنون المعاصرة) بعض الفنانين البريطانيين كبير، من بينها تولى ريتشارد هاميلتون على عصا، والتي أسفرت عن ظهور العمل “، وذلك ما يجعل المنازل الحالية لدينا مختلفة جدا، لذلك جذابة؟ “
ومما لا شك فيه أن حركة فن البوب في الستينات تزامنت مع النضال من أجل المساواة، واستهلاك الكوكب، وأصبحت تعبيرا عن المعركة بين حرية التعبير وإدارة الأموال التي حدثت في المجتمع. كما ساهم في تكوين علاقة الشباب في ذلك الوقت والحرية التي اعترف بها مع الجيل الأكبر سنا والمؤسسات الاجتماعية.
وارهول، من بين أمور أخرى، خلق العديد من الصور شعبية بشكل لا يصدق مع المشاهير من تلك الأيام، بما في ذلك مارلين مونرو وإلفيس بريسلي. بعض هذه الصور الأيقونية بعد مرور الوقت لا تزال لا تتلاشى في ذاكرتنا.
ويمكن أيضا أن يسمى الرقم الشهير من هذه الفترة الفنان روي ليختنشتاين، الذي حول الكتب المصورة 50 في الفن الحقيقي. أعمالها كيتش تحطيم هي من نوعية غير مسبوقة.
في الوقت الحاضر، ينابرافليني لا تفقد أهميتها، سواء كانت أصول قديمة، والتي تصل كلفتها عدة آلاف من الجنيهات، أو نسخها، والتي تباع في طبعات كبيرة بأسعار في متناول الجميع. من الواضح أن فن البوب أصبح أكثر من مجرد بيان عن نفسك، ولا يمكن تجاهله لأنه يحيط بنا في كل مكان في الحياة اليومية (حيث يكون بمثابة إعلان، وفقا لغرضه الأصلي، المحدد في الخمسينيات) .
كيف يتم إجراء الصورة لأجل
نحن نأخذ صورتك، ونحن سوف تنسق مع نمط صورة (جميع الأنماط هنا) الآن لعمل يتم اتخاذها من قبل الرسامين. انهم على قرص الرسم رسم الملامح اللازمة وإضافة الألوان إلى صورة. رسم واحد يستغرق 2-3 ساعات. كما هو رسمها، انظر هنا. المقبل، مدير يرسل لك 5 الرسومات جاهزة للاختيار من بينها. اخترت ما هو حل اللون هو أكثر ملاءمة
ثم الخطوة التالية هي جعل الصورة
المواد والتنفيذ تعتمد على اختيارك. وقد اخترع لوحات فن البوب الكلاسيكية كما بالشاشة الحريرية على قماش. هذا هو الخيار الأكثر مثالية التي من شأنها أن تنقل الألوان والأسلوب، إلى جانب أكثر بأسعار معقولة بسعر – من 990 روبل. لصغر حجمها. كيف هي مراحل التجمع من اللوحة انظر أدناه. قبل ذلك، رسم الخاص بك توجه أيدي الفنان – يرسم كل التفاصيل ويضيف بضعة ألوان، بحيث يمكنك اختيار أي واحد هو أكثر ملاءمة.
الحصول على صورتك؟
ونحن سوف تجد 5 سكيتشس من صورتك مجانا من تهمة.
فن البوب: التاريخ، الأفكار، الفنانون
على سبيل المثال من الفن البوب أولا وقبل كل شيء يأتي اسم اندي وارهول. كان حقا واحدا من الممثلين الأكثر شعبية من هذا الاتجاه، ولكن ليس الأول وبعيدا عن واحد فقط. اليوم نقترح عليك إجراء استطاعة قصيرة في التاريخ، في منتصف القرن العشرين، عندما كان فن البوب آخذة في الظهور
تاريخ فن البوب يبدأ في لندن في 1950s. وبدأت مجموعة من الفنانين والطلاب من معهد الفن المعاصر لدراسة ظاهرة الثقافة الجماعية: الإنتاج الضخم، والفن الجماهيري، والأزياء، والعلامات التجارية الشعبية وهلم جرا. وشملت المجموعة العديد من الفنانين: ريتشارد هاميلتون، إدوارد باولوزي والناقد لورانس إلواي. بطبيعة الحال، فإن الاهتمام في الثقافة الجماعية لم يكن خاليا من السخرية، فمن الواضح من الكولاج من ريتشارد هاميلتون، الذي يعتبر أول عمل في أسلوب فن البوب.
كلية ريتشارد هاميلتون “فما الذي يجعل منازلنا اليوم مختلفة جدا، جذابة جدا؟”
أعطى لورانس علوي الظاهرة الجديدة في الفن اسم “فن البوب”، الذي تم إصلاحه، على الرغم من الناقد نفسه قال في وقت لاحق انه لم يضع في هذا المفهوم المعنى الذي ظهر في وقت لاحق. وبالانتقال إلى الثقافة الشعبية، اكتسب فن البوب نفسه شعبية، وفي سنوات قليلة انضم الفنانون الآخرون إلى المجموعة: بيتر بليك، جو تيلسون، ريتشارد سميث، وأصبح الاتجاه معروفا ليس فقط في بريطانيا، ولكن أيضا في أمريكا. في المستقبل كان فن البوب الأمريكي الذي فاز بشعبية عالمية: فنانون مثل روبرت روسشنبرغ، روي ليختنشتاين، جاسبر جونز، روبرت إنديانا، وبطبيعة الحال، أندي وارهول، عرفوا ما هو أبعد من بلدهم.
روبرت إنديانا “الحلم الأمريكي”
فن البوب هو نقطة تحول في تاريخ الفن: من الأشياء السامية التي كانت موضوع تصوير جدي، فن البوب يشير إلى الأشياء الشائعة واليومية، في كل شخص يمكن العثور على الرفوف من أي سوبر ماركت. تدريجيا البوب أيديولوجية الفن يفقد السخرية ويبدأ في الغناء حرفيا انتاج كميات كبيرة من قطع: زجاجات وعلب والصور والرسوم الهزلية والبيسبول … وكان الوصول إلى هذا على الإطلاق، وبالتالي، إلى حد ما، كانوا جميعا على قدم المساواة. “يمكنك مشاهدة التلفزيون ونرى كوكا كولا، وأنتم تعلمون أن الرئيس يشرب كوكاكولا، ليز تايلور يشرب كوكاكولا، يمكنك أيضا شرب الكولا … جميع زجاجات كوكا كولا هي نفسها، وأنها كلها جيدة،” – قال اندي وارهول. وهذه الكلمات تفسر تماما شعبية هذا الاتجاه مثل فن البوب وحقيقة أنها اكتسبت شعبية في أمريكا، حيث كان مفهوم المساواة يستخدم دائما كأساس للمجتمع.
أندي وارهول “البنوك مع حساء كامبل”
تم وضع الأعمال الفنية نفسها، مثل بنوك كوكا كولا، على تيار. على سبيل المثال، في ورشة عمل أندي وارهول عملت فريق كامل من الحرفيين، أنتجت حوالي 80 المطبوعة يعمل يوميا بمساعدة الطباعة الحريرية تكنولوجيا الطباعة الشاشة. “أنت تأخذ صورة، زيادة، حملها مع الغراء إلى الحرير، ومن ثم دفع الطلاء من خلال ذلك بحيث يمر من خلال الحرير، ولكن ليس من خلال الغراء. وهكذا، يمكنك الحصول على نفس الصورة، ولكن في كل مرة مختلفة قليلا. كل هذا بسيط جدا – بسرعة وبطريق الخطأ “. (بوبيسم: وارهول الستينات). هذه هي الطريقة التي تم بها خلق الأعمال الشهيرة من اندي وارهول، مثل “ديبتيش مارلين” أو “تشي غيفارا”.
أندي وارهول “ديبتيش مارلين”
ميزة أخرى من سمات فن البوب هي شعبية من الأداء. قبل الجمهور، وقد لعبت بعض العمل بها، على سبيل المثال، أمام الجمهور تم إنشاء عمل فني. في بعض الأحيان كان هذا النشاط ينطوي على المتفرجين أنفسهم، ثم تحول الأداء إلى حد يحدث – عمل عفوي مع نتيجة لا يمكن التنبؤ بها. لذلك أصبح الفن، كما يقولون، أقرب إلى الناس، وأكثر قابلية للفهم وأكثر سهولة.
إيزف بويس. الأداء “كيفية شرح الصور إلى الأرنب الميتة”
اسم “فن البوب” بالإضافة إلى المعنى الأول – “الفن الشعبي” – له أيضا معنى إضافي. في اللغة الإنجليزية البوب - القطن، ضربة. الأعمال التي تم إنشاؤها من قبل الفنانين في أسلوب فن البوب، وكان لإقناع، صدمة، تذكر. وبالتالي – اللون الأصلي للفن البوب، الذي بني على الألوان الزاهية والتباين.
توم فاسلمان “الدراسة النهائية ل سيدفري عارية”
فن البوب لا يزال يتطور اليوم، دون أن تفقد أهميته. بين الفنانين المعاصرين العاملين في هذا النمط، يمكننا التمييز ما يلي: يايي كوساما، تاكاشي موراكامي، شيبارد الجنية، جيريمي جيدس، النحات كلاس أولدنبورغ.
كلاس أولدنبورغ. النحت “شوتلكوك”
الفن البوب يلهم العديد من المصممين الحديثة: ديور، جان شارل دي كاستيلباجاك، ليزا بيري، تومي هيلفيغر، لويس فويتون. استنادا إلى حلول الألوان والمطبوعات. بعض المصممين خلق التعاون مع الفنانين المعاصرين العاملين في أسلوب فن البوب، لذلك أنها تنتج الأشياء الساطعة الأصلي، والتي يمكن أيضا أن تصنف على أنها أعمال فنية.
أحذية شارلوت أولمبيا. برينت روي ليختنشتاين
ظهر الفن في منتصف القرن العشرين كرد فعل طبيعي على تنمية ثقافة الاستهلاك. لم يذهب إلى الماضي، لم تغرق في غياهب النسيان، ولكن لا تزال في تطوير وإلهام الفنانين والمصممين المعاصرين.
فن البوب في المناطق الداخلية: 45+ جديرة أندي وارهول حلول التصميم
بسبب، ال التعريف، غرفة الجلوس، إلى داخل، ال التعريف، لقب، بسبب، فن البوب
فن البوب في الداخل هو أسلوب الشخصيات الباهظة والرؤية مع صورهم غير القياسية للعالم. في الهبيين من 60s قدمت أمريكا العديد من الاتجاهات مشرق قليلا وسريالية في مختلف مجالات الحياة، بما في ذلك التصميم الداخلي. لذلك كان هناك نمط “تيار الرئيسي”. الفاحشة، براقة، مع لمسة من معان مهمل، على مقربة من الإمبراطورية هوليوود – صاحب الجلالة الفن البوب. وقد وقفت على غرار تجريبي في صراخ الألوان اختبار لسنوات ويستمر في بناء جيش من المشجعين، وخاصة مع ظهور محبو موسيقى الجاز الجديدة متشابكة. اللعب مع الألوان والأحجام يمكنك الحصول على نتيجة لا يمكن التنبؤ بها من البوب عبقرية الفن. في بعض الأحيان أنها لفات إلى المرحلة، ولكن لا يزال انها نمط للأشخاص مع علامة زائد كبيرة أو حتى “ضرب”.
الألوان الزاهية في أسلوب فن البوب
أداة تعريف إنجليزية غير معروفة، باطني، ب، آجرة، والز
زخرفة مشرقة من غرفة المعيشة مع لوحات مشرقة في أسلوب فن البوب
تباين، بسبب، أزرق و أبيض، إلى داخل، ال التعريف، باطني، بسبب، فن البوب
فن البوب في الداخل: ميزات النمط
فن البوب يحب التفاصيل. أصغر غرفة، والمزيد من التفاصيل هناك. من الناحية المثالية – غرفة كبيرة والعديد من التفاصيل. هنا كل شيء يجب أن تتوافق مع شكل مجلة لامعة. ملصقات براقة والصور موقعة فليرتي مارلين، الفيس، أو الغمز قصر نظر لينون (لمحبي البوب artovskoy الشيوعية يأتي ولينين) – الأسس المتعارف عليها من فن البوب. تميز فن البوب خلاف ذلك، يمكننا أن نقول أن هذا هو متجر للهدايا التذكارية من الأدوات الأصلية. في نمط جريء، حتى أكثر الأشياء اليومية يمكن أن تصبح معرضا داخليا، تاج فكرة التصميم حتى من دون أي تعديلات. على سبيل المثال، دلو حديقة مع أدوات أو سيارة المصد.
الأحمر، بهجة، كرسي، إلى داخل، ال التعريف، أصبح رماديا، غرفة الجلوس
فن البوب يجمع بين الأشياء غير المتوافقة، مثل كاريكاتير مرسومة باليد على الحائط وكراسي منحوتة ضخمة
ملونة مارلين مونرو الملونة في غرفة المعيشة
سلالم منزل خاص في أسلوب فن البوب
الأزرق، محبوك، العثماني، إلى داخل، أداة تعريف إنجليزية غير معروفة، داكن، غرفة الجلوس
لا تحاول بناء المنطق في تركيبات الألوان من فن البوب. على عكس الانتقائية مماثلة، في فن البوب هو غائب تماما. من القوالب سقف البيج الرومانسية إلى الطاولة الحمضية. الوئام الوحيد الذي يمكن العثور عليه في فن البوب هو الخلفية البيضاء الأصلية (الجدران والأرض والسقف) لتباين تسليط الضوء على “فيشيتس” الرئيسية. يتم نقل العصارة من نمط بواسطة الكتابة على الجدران على الحائط كله أو لافتات كبيرة الشكل.
بسبب، ال التعريف، حكومة، إلى داخل، ال التعريف، لقب، بسبب، فن البوب
بسبب، ال التعريف، غرفة الجلوس، ب، أداة تعريف إنجليزية غير معروفة، باسم، الأصفر، سوفا
يمكن للفن البوب الجمع بين أكبر قدر ممكن مجموعة متنوعة من الأثاث
نغمات الرمادي في المناطق الداخلية من نمط غرفة المعيشة فن البوب
فن البوب، سواء في الألوان وفي البنية، غير متجانسة. هذا النمط يجمع بين عدد كبير من التشطيب وتزيين المواد: ورقة، الطباشير، الاصطناعية، المعادن، الزجاج. التفضيل هو أكثر للمواد الاصطناعية من المواد الطبيعية. الفينيل والبلاستيك والجلود الاصطناعية، وغيرها. إذا أردت، يمكنك طلاء جدار واحد في أبيض غير لامع وتعليق ملصقات لها، وطبقة ثانية من المشاهد من الأرض إلى السقف من الكوميديا القديمة، والثالثة اختيار الجص الزخرفية، وسوف تكون مغلفة الرابع مع لبنة رقيقة الجدران. سوف المشجعين من فن البوب يصافح لك. بالمناسبة، لتصميم الجنس، فن البوب غير مبال. هنا سيكون دافئا على قدم المساواة، والبلاط، وصفح. قليلا من لوح الأرضية علاج بارد ومشمع، ولكن إذا كان الجلد من الجزء العلوي هو الدب البني أو سجادة قوس قزح المستديرة، وأنها سوف يقترب.
إذا كنت ترغب في قيام مجموعة متنوعة من الحرف غير عادية بأيديهم (بدون موضوع المتعصبين على الثلج الجاف أو مكرامية حجاب رقم قياسي)، فن البوب أنها سوف تبتلع والحل في بيئتهم. اليد– صنع ليست إدانة هنا، ولكن في كل وسيلة ممكنة ورحب. من العثمانيين من الإطارات القديمة إلى أواني الزهور من المنازل المحشوة القديمة.
كرسي، إلى داخل، الأحمر، إلى داخل، ال التعريف، غرفة الجلوس، لقب، فن البوب
يمكنك جعل هذه الوسائد مشرق بيديك التي تناسب بشكل جيد في الفن البوب الداخلية
ب، كاريكاتير، أيضا، محبوك، الأوتومان، إلى داخل، فن البوب، إنتيريور
الإضاءة في فن البوب تلعب دورا خاصا، لأنه يحتاج إلى نقل ظلال خفية من لمعان متعدد السطوح. سوف ضوء النيون مكتوما الصراخ مصابيح زجاجية وثريات تعطي البوب السحر الفن في كل مجدها.
على الرغم من الفن البوب تشوش يبدو الحد الأدنى من حيث الأثاث. 1-2 الكراسي المتواضعة الوردي، وحتى أفضل أريكة استرخاء للتحول السريع، وطاولة وبعض الرفوف المفتوحة. ربما، هذا كل شيء.
ركن غرفة نوم السيدات في أسلوب فن البوب
فن البوب في زخرفة غرفة الطعام
كرسي غير عادي في شكل يد وجدار أحمر في غرفة المعيشة من نمط فن البوب
لتصميم غرفة نوم في أسلوب الفن البوب لاتخاذ قرار مصمم نادر. الجمع بين بريق مبهرج والغرض المقصود من غرفة النوم ليست مهمة سهلة. ولكن من دواعي سروري أن يستيقظ محاطة بسجلات الفينيل وأبطال الكتاب الهزلي. لتلطيف نمط صادمة هناك العديد من الحيل. وفي الحالة الأولى، من الضروري التقليل إلى أدنى حد من تنوع الألوان والتأكيد على تعبيرها. على سبيل المثال، الانتهاء من القهوة هادئة، ملصق على بعد مترين مع البرتقال بوب مارلي، سرير مع المنسوجات العاجية … وسادة حمراء خضراء. الخيار الثاني قد يكون اختيار الظل الأكثر جاذبية والمهيمنة مع يتخلل من عنصر فلاش. يمكن أن تكون الألوان الخفيفة مع خلفية متقلب. سيتم تلبية متطلبات النمط والحبوب المنومة، لا تحتاج للشرب.
غرفة الطعام في أسلوب فن البوب
حجرة النوم، إلى داخل، ال التعريف، لقب، بسبب، فن البوب، ب، باسم، برتقال، بلوتشس
غرفة نوم مشرقة مع ملصقات هزلية على الحائط
هذا الديكور الجدار متعدد الألوان في المطبخ هو مناسبة للفن البوب الداخلية
فن البوب في غرفة النوم
أفكار لغرفة المعيشة يمكن استخلاصها من كل ما سبق. سوف تكون ذات الصلة، والملصقات الكبيرة، والكثير من المرايا، وأضواء النيون مع مجموعة الأثاث الحد الأدنى، وبطبيعة الحال، تأليف الحرف اليدوية.
زخرفة غرفة المعيشة بالأبيض والأسود في أسلوب فن البوب مع عناصر الأثاث مشرق
اللون التجريد في اللوحات هو مناسبة لأسلوب فن البوب
الأريكة، إلى داخل، فن البوب، باطني
غرفة معيشة صغيرة بألوان زاهية من نمط فن البوب
وهناك ممر مظلم مع لوحات ملونة ومرآة منحوتة حمراء تكون مناسبة في أسلوب فن البوب
غرفة المعيشة الملونة مع الكثير من الوسائد في أسلوب فن البوب
ترتيب الحمام في أسلوب فن البوب في البداية بشكل عام يثير الشكوك. ولكن في الواقع عملية تحويل الحمام العادي إلى شيء أنيق أنيق ومشرق هو مجرد مسألة الخيال. بلاطات مربعة، وضعت بطريقة متداخلة المتصلين مختلفة بالإضافة إلى سجادة مخصصة، والمناشف مخدر ولها ثلاثة على الأقل من المرايا قطره مختلفة لجعل الغرفة artovskoy البوب نموذجية.
في الحمام، أيضا، يمكن أن يكون النمط المناسب للفن البوب
غرفة الأطفال في أسلوب فن البوب
رسم كاريكاتير على الجدران مناسبة لغرفة نوم في سن المراهقة في أسلوب فن البوب
الفن الباطني، إلى داخل، ال التعريف، تشيلدرن’s، روم
معظم فن البوب عضويا يناسب في الداخل من غرفة الأطفال، وخاصة المراهقين. هنا، الملصقات كبيرة من الصور وسائل الإعلام مع النجوم المفضلة تناسب في، مشرق، مظهر متمرد من النهاية، سطح المكتب والسرير. فن البوب يسمح لك للعب حتى مع شكل الجدران. مع مساعدة من ألواح الجبس المجلس، فمن الممكن لجعل الانحناءات الغريبة وعدم التماثل من الجدران والسقوف مع إضاءة النيون.